Юлия Яланжи — одесская художница и скульптор. Училась в Одесском художественном училище имени М. Б. Грекова. В 2017 году открыла собственное выставочное пространство Yalanzhi Objects. Сейчас в Yalanzhi Objects проходит выставка Юлии «Система клеток».

Юлия Яланжи на открытии выставки «Система клеток»

Желание творить было у меня с детства. Но мне тогда казалось, что этот путь не для меня. В моей в семье нет художников. Папа — инженер, мама — технолог.

По первому образованию я инженер. Во взрослом возрасте я училась рисовать в детской художественной школе. А потом поняла, что не стоит себя обманывать. Все бросила — и пошла учиться в Грековку.

Даже сейчас не считаю себя сформировавшимся художником. Когда я сравниваю то, что я делала раньше, с тем, чем занимаюсь сейчас — вижу огромную разницу. Причем, меняюсь не только я, но и мир, жизненные ситуации.

Юлия Яланжи. «Система клеток»

Я постоянно придумываю что-то новое. Во-первых, занимаюсь галереей Yalanzhi Objects — в ней постоянно меняется экспозиция. Кроме того, я организовываю образовательную программу. Также сейчас на последней стадии созревания новый проект «Клеточной практики». Это очень интересная коллаборация, о которой я пока не могу рассказать. Ещё есть Yalanzhi Lightning — линия светильников, требующая отдельного внимания. Многое я пока боюсь озвучить, потому что эти проекты ещё должны созреть.

Юлия Яланжи. «Система клеток»

О том, как открыть свою галерею

Я работаю на стыке искусства и дизайна, поэтому часто сталкиваюсь с вопросом, где показывать свои проекты.

Мне не хватало площадки в Одессе, где можно объединить свои идеи под одной крышей. Для картин нужно было находить одни галереи, для скульптур — другие, для светильников (проект «Yalanzhi Lightning») — третьи. А еще я давно хотела организовывать образовательные программы, а здесь есть место и для этого. В своем пространстве ты можешь делать всё, что хочешь — и это чудесно.

У меня не было опыта организации работы галереи — поэтому многое пришлось придумывать заново. Мы показали первый проект в рамках программы Одесского кинофестиваля. На то, чтобы подготовить галерею к открытию у нас ушло две недели — здесь круглосуточно работало огромное количество людей.

То, что мы делаем, больше понятно в Киеве. Если честно, галерею больше посещают киевляне, чем одесситы. А летом еще и иностранцы. Одесситам лень пройти несколько кварталов. Но в этом — суть нашего города.

Помещение, в котором находится галерея — в аренде. И мы стараемся окупить расходы. В пространстве — разнообразная образовательная программа: курсы, мастер-классы. Открывать галерею для того, чтобы устраивать выставки, в нашем городе не стоит.

О работе и кризисе

Мне кажется в Одессе сложно говорить о политическом или экономическом кризисе. Конечно, он ощущается. Но на носу туристический сезон — и одессит говорит: «извините, я за все переживаю, но я пошел работать».

Сейчас многие ностальгируют по временам, когда была постоянная работа и стабильность. Я не верю в стабильность. Конечно, я знаю, что все будет хорошо. Но в то, что хорошо мне кто-то создаст – я не поверю никогда!

Об арт-рынке

Мне кажется, в Одессе нет арт-рынка. Он немного развит в Киеве, а еще больше — где-то не у нас.

Сейчас можно продавать свои работы на Западе. Что для этого нужно? Создать качественный продукт. И интересоваться тем, что происходит вокруг. Некоторые галереи помогают своим художникам продавать работы за границей — как на западе, так и на востоке.

О том, как художнику продвигать свое творчество

Художник должен создавать свой продукт. Для качественного продвижения нужен отдельный специалист. Заниматься и тем, и другим получается у немногих. Часто, когда хороший художник начинает продвигать свое творчество, у него не остается времени на работу.

О художественной среде

На меня скорее влияет не среда, а мысли в моей голове. Часто я недовольна предыдущими проектами. Я злюсь, или мне кажется, что все не то. Тут большую роль играет моя самокритичность. Я честна перед собой, мне хочется совершенствоваться.

О том, откуда берутся идеи работ

Что-то осенило, а дальше идёшь и работаешь – вот так это и происходит.

Бывает, начинаешь что-то видеть в картинках. Тебя находит какой-то образ, или ты уже видишь готовый проект… Он тебе снится — и уже во сне ты рассматриваешь его детали. А потом просыпаешься и прорабатываешь эту идею дальше. Вот такие проекты интересны. А когда заметно, что идея притянута за уши — нет.

О том, как понять, что перед тобой хорошая работа

Сложно сформулировать, как отличить хорошую работу от плохой. Когда ты этим занимаешься, то в какой-то момент переходишь на новый уровень. И начинаешь понимать, чем отличаются две абстракции, одна из которых стоит кучу денег, а вторая — написана человеком, который в первый раз в жизни взял в руки кисти и краски.

Есть коммерческие проекты, а есть такие, от которых мурашки по коже. У каждого художника — свой покупатель. И невозможно подстраиваться под всех. Искусство никому ничего не должно! В искусстве ты создаешь продукт ради продукта. В отличие от дизайна, где ты работаешь для клиента.

Что такое искусство? Нужно ли ему учиться? А если учиться — то где? Это отдельные бесконечные темы, о которых можно долго говорить. Молодым художникам я бы посоветовала побольше рисовать и много работать — прежде всего, над собой.

Об отличии искусства от дизайна

В искусстве ты должен создать одну уникальную вещь. А в дизайне она тиражируется. Некоторые художники пишут плохие работы — а потом говорят: «я так вижу, уважайте мое мнение». В дизайне так поступить нельзя — потому что тебе нужно делать функциональные вещи. Невозможно убедить сотни тысяч людей купить неудобное кресло. Ты должен угодить им всем и создать хорошую, нужную вещь.

О выставке «Система клеток»

«Система клеток» — проект из цикла «Клеточная практика». Сейчас этот проект экспонируется в Урбан баре. Этот проект из цикла «Клеточная практика». Это большая инсталляция, которая была представлена в Invogue, на Kyiv Art Week. Потом этот проект перешёл в работы «Клетка». Элементы-клетки собрали в огромную скульптуру, которую мы показали на Гоголь фесте, в Киеве.

В основе проекта «Система клеток» — идея о том, что информация извне меняет структуру клетки. Всего таких систем пять — и все они разных цветов.

О проекте «Yalanzhi Lightning»

Yalanzhi Lightning — линия светильников. Их производство сложное, требовательное и трепетное. Светильники долго сохнут и нужно создавать для них стабильную среду. А на моменте созревания возможны браки. Нов результате они получаются очень прочными и крепкими.

Мы изготавливаем всё вручную. Когда я общаюсь с крупными коммерческими производителями, они спрашивают, как именно это делается. После моего рассказа они с грустью смотрят на меня, думая, что легче что-то импортировать, чем заниматься ручным трудом.

А еще меня часто спрашивают, насколько светильники удобны в обиходе. Для каждого проекта мы изобретаем новые составы. Если это огромная живая инсталляция, то специально делаем ее более тонкой. К предметному дизайну совершенно другие требования. Вещь должна быть крепкой и жить долго.

Я часто привожу пример с папье-маше. Оно появилось очень давно — его изобрели китайцы. Они делали из папье-маше доспехи, которые выдерживали удар стрелы. Как вы думаете, боялись ли они их намочить?

Беседовала Светлана Полонская-Ковалева